玻璃的汗青源远流长,传闻中玻璃的构成有一段风趣的叙说。它是如许描绘玻璃的构成的。商队在颠末戈壁时,中途停歇,遂取枯槁的戈壁植物生火做饭,临行前以沙埋之,第二日,人们扒开沙堆不测发明前夕所埋皆为晶莹剔透的宝物,于是众人喝彩雀跃,这晶莹剔透的宝物便是如今我们熟习的玻璃。在西方,人们常把玻璃说 成是天主赐予人类的最佳礼品,玻璃给众人带来了生存的高兴和创作的灵感,它是一个充溢冲突而又十分神奇的物质,艺术家们哄骗它晶莹透亮冷峻而巩固同时具有折光反射的特点,在艺术创作上使玻璃工艺到达幻化莫测、斑驳陆离,令人难以料想的艺术结果。普通以为,第一块玻璃是距今五千年前于美索不达米亚平原制造的 (今伊拉克与叙利亚北部),当时的技能能够是热融成形或模子铸造。而天下上第一个玻璃工场则树立在一千五百年前的埃及。当时先以陶土做内核,再于内核外浇上热玻璃溶液而制成容器,这种技能如今称为“沙芯法”。古代埃及人的创造发明,后经阿拉伯传达到了天下各地。希腊人曾如许描述玻璃“活动、消融的石头”和 “通明、澄澈”。随着人们对玻璃的不断深化研讨,在公元一世纪,玻璃的“充气法”技能出现,这便是我们如今常说的吹制玻璃艺术。闻名玻璃艺术家戴尔·奇胡 利曾慨叹地说:“我曾以为玻璃本身是很巧妙的,但其后我发明,吹入玻璃的空气,才是最神奇而不行思议的。我常想,终究是谁会想到将空气吹入消融的玻璃?如许的办法假如运用在其他材质上,是绝不能够胜利的。”艺术家的话不只是对前人创造的敬仰和感慨,另有艺术家对玻璃内涵工具的思索。玻璃的传统技能不只是今 天玻璃产业的根底,同时亦是新玻璃艺术活动的根底。但是这些玻璃的严重打破,并非源于制造技能上的先进,而是玻璃艺术作品本身的内涵的先进。

公元三百年,罗马网状杯的出现,标记着玻璃艺术走向它的生长时期。网状杯是因容器外围绕着网状花边,而经心描写的风景一一呈如今丰富的玻璃上。这项制造技能为二十世纪的玻璃工艺家所向往,并试图以模铸方法再现此种面貌。如二十世纪初,英国工艺家弗德烈克·卡得(FredericRCarder,史都本玻璃 Steuben Glass开创者)、美国工艺家卡拉·亭克利(Karla Trinkley)和巴瑞·梭特(Barry Sauter),以及日本的西悦子(Etsuko Nishi)皆曾重新解释此项传统艺术技法。

十八世纪,威尼斯超凡脱俗的玻璃成品逐步势微,取而代之的是做工冗杂的英国与爱尔兰通明水晶。但是,玻璃材质特殊能引发奇特梦想的特性,再次为十九世纪末为新艺术的计划家们所宠爱,他们运用玻璃的高可塑性,制成纷乱波折的造型。

二十世纪末叶从前,全天下玻璃器皿,不论来自何方或是何种造型,无一不是为了市集的需求而计划,很少有工艺家能以玻璃表达他们本人的头脑,1922年生于美国纽约北部的哈维·利特顿创始性的冲破了这一场面。他提倡了玻璃艺术史上具有划期间意义的活动——玻璃艺术工作室活动。活动初期。偏重于怎样学习吹制玻 璃,这对峙了哈维·利特顿不断寻求的方向,即要让工艺家们可以间接打仗玻璃进行艺术创作。他盼望本人和其他玻璃工艺家可以不为投合消耗者与市集爱好,被迫制造大量生产的实用性用具。而是在自由的空间中,表达本人对美学的观念。这个方向改动了玻璃的传统,并使得美国成为玻璃艺术工作室活动的先驱。